O design moderno não seria o mesmo sem a sensibilidade artística. Hoje, no dia mundial da arte, celebramos alguns destes profissionais que são verdadeiros artistas.
Existe uma linha tênue entre criar um objeto que funciona e criar um objeto que emociona.Os melhores designers da história recusaram essa escolha. Para eles, forma e função não eram opostos – eram a mesma pergunta.
Charles e Ray Eames não apenas criaram cadeiras; eles exploraram a pintura, o cinema e a escultura para moldar o nosso cotidiano. Da mesma forma, George Nelson trouxe a ludicidade da arte para o mobiliário, transformando relógios e sofás em ícones visuais que transcendem o tempo.
Existem designers que pensam como escultores. Isamu Noguchi transitou entre jardins zen, cenários de dança e luminárias de papel, sempre buscando a essência da matéria. Já Jaime Hayón é o mestre do “Design-Art” contemporâneo. Suas peças parecem personagens de um universo fantástico, onde o humor e a herança artesanal se fundem, provando que um móvel pode e deve ter personalidade própria.
A arte também vive na textura e na experimentação técnica. Hella Jongerius desafia a perfeição industrial ao introduzir o “imperfeito” e a pesquisa profunda de cores em objetos de uso diário. No limite extremo dessa relação, temos Nick Cave, que através de seus Soundsuits mistura moda, design de produto e performance artística para questionar identidade e justiça social.
